PROGRAMA DE LOS CURSOS DE DIBUJO Y PINTURA DE LA ESCUELA DE FLORENCIA

Durante el curso de dibujo los estudiantes aprenderán a utilizar varios materiales, entre ellos el carboncillo, los pasteles y el lápiz. En el curso será introducido el uso de la témpera, del olio y de los colores acrílicos. Usando estos materiales diversos los alumnos aprenderán a retratar las naturalezas muertas y el cuerpo humano, este último  con modelos en vivo. Se ejercitarán copiando famosas obras de arte para practicar las técnicas aprendidas y, a continuación, comenzarán a expresar sus ideas y a crear un estilo propio.

Otros cursos de pintura ofrecidos en nuestra sede de Florencia:

PINTURA CON TECNICAS ANTIGUAS 
El curso permitirá a los alumnos de entrar en el mundo de las técnicas pictóricas en uso entre el 1300 y el 1500, a través del estudio de las más importantes obras de arte del período que va desde Giotto a Miguel Angel. Las técnicas serán aprendidas a través del análisis y copia de pinturas famosas realizadas con la tempera a huevo, la hoja de oro y los colores al olio. El entero proceso de realización de pinturas será estudiado y practicado, desde la preparación de los soportes a la pátina.

PINTURA CON TECNICAS CONTEMPORANEAS 
El curso está estructurado para enseñar a los estudiantes a afrontar los nuevos lenguajes artísticos, aprendiendo a usar nuevos materiales de soporte (plástico, tipos particulares de telas, madera, metales) y técnicas de pintura, desde los colores tradicionales al uso de técnicas mixtas, como aplicaciones de colores con esponjas, espátulas y rodillos. La combinación de nuevos soportes y técnicas pictóricas ayutdará a los alumnos a desarrollar un nuevo lenguaje y un estilo pictórico personale.

PROGRAMA DE LOS CURSOS DE DIBUJO Y PINTURA DE LA ESCUELA DE MILAN

La Escuela Leonardo da Vinci de Milán ofrece un curso de dibujo y pintura que se lleva a cabo en un maravilloso atelier, a solo cinco minutos a pie desde la escuela. La pintora posee una larga experiencia y mucha pasión, que logra siempre transmitir a los estudiantes.
Generalmente las lecciones inician desde el dibujo, que desde siempre es considerado la base para cualquier forma de expresión artística. Sin embargo, un buen diseño de por sí puede representar una obra artística terminada y completa.
El pasaje sucesivo es la introducción al color. Es necesario conocer la aplicación de las varias técnicas para llegar a elegir libremente el modo expresivo más adecuado.

Cuanto dicho se puede sintetizar en el siguiente programa:

1. Desarrollo del dibujo a lápiz: representación de la forma y de sus proporciones.
2. Aprendizaje del claro-oscuro para dar volumen al sujeto mediante el bosquejo
3. Introducción al color mediante las tècnicas de los pasteles y de las cretas.
4. Técnica de la acuarela. Técnica menospreciada y, en realidad difícil, que si bien desarrollada, otorga resultados de gran efecto.
5. Introducción al acrílico y sus aplicaciones.
6. Trabajo sobre tela. La pintura a olio: técnica dúctil y versátil que consiente el utilizo de una vasta gama de colores.